UNA GUÍA COMPLETA DE LA GALERÍA DE ARTE DE NUEVA GALES DEL SUR, SYDNEY

Lo que me encanta de este museo, además de su maravillosa colección de arte, es su ubicación. Situada dentro de la Jardines Botánicos Reales en Sídney, es casi como un viaje divertido, deambulando por los caminos bien cuidados, para encontrar este maravilloso edificio. Una vez que llegue a la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, verá la enorme entrada de la galería, flanqueada por impresionantes columnas de mármol seguidas por un moderno vestíbulo con techos artesonados de cemento. Lo que me encantó aquí fue el juego en el que lo viejo y lo nuevo se casaban tan bien.
POR QUÉ ME ENCANTA ESTE MUSEO
Bueno, hay varias razones por las que me encanta. En primer lugar, no puedo recomendarlo lo suficiente por su gran colección de piezas de arte australianas y aborígenes. En segundo lugar, tienen una maravillosa sección europea y asiática y, por último, una gran selección de retratos, algunos incluso de la época de Enrique VIII. Entonces, hay mucho por descubrir.
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ESTABLECIENDO EL TONO
La primera exhibición que verá está en el vestíbulo, que son algunas fotos poderosas y emotivas del reciente movimiento Black Lives Matter junto con algunas pinturas aborígenes. Me encantó una pieza en particular por cómo era un mapa toscamente pintado de Australia sobre un fondo blanco, que, aunque era una imagen bastante moderna, realmente me llamó la atención.



ARTE DE EUROPA
En el lado opuesto de la habitación había arcos con pilares que lo llevaban al 19el y 20el Sección de Arte Europeo del Siglo. Como prefiero el arte más antiguo, era como si el museo dijera: 'Venid por aquí para ver cosas más antiguas'. Antes de darme cuenta, esa era la dirección a la que me dirigía. Esta área fue en realidad mi parte favorita de todo el museo. A la derecha un magnífico cuadro del año 1960 del pintor alemán Neo Rauch. Pintado en colores apagados, parece que comenzó pintando a un grupo de sus amigos en un lienzo y luego, en algún momento, decidió que ya no quería ser su amigo y, en consecuencia, trató de pintar sobre sus rostros. Quién sabe qué estaba tratando de hacer aquí, pero lo vi como el 19elVersión del siglo XIX de bloquear a alguien en las redes sociales que ya no es tu mejor amigo.




Hay algunas pinturas emocionantes de escenas de batalla y algunos retratos fantásticos que parecían tan reales como fotografías. Busque a la mujer con un kimono rojo llamada “Study” de Gustave Courtois, de 1980. Me encantó esta pieza porque es muy realista.
La Galería John Schaeffer y 19el La sección Century European Art también fue fascinante, llena de bellas obras de arte y esculturas. Desafortunadamente, había una gran pantalla en la sala que mostraba "arte" al azar que no pertenecía en absoluto a esta sección. Sin embargo, el primer videoclip que vi fue bastante divertido. Mostraba a un chico en un partido de fútbol en Estados Unidos cantando, bailando y abrazándose mientras bajaba las escaleras del estadio mientras sincronizaba los labios con la letra de la canción que se estaba reproduciendo en todo el estadio. Fue divertidísimo verlo y la gente se detuvo para observar esta pieza. Pero la siguiente película me desconcertó. Se trataba de un rapero desconocido que fue filmado hablando de su vida y cada palabra que salía de su boca estaba llena de improperios. Estaba despotricando y no encajaba en absoluto con el ambiente de la habitación.


Que yo sepa, no tenían estadios de rap o de fútbol en el siglo XIX, ¿verdad? ¿Por qué poner esta pantalla en esta sección? ¡No tiene sentido! El piso inferior del museo, que albergaba la sección de arte moderno y medios, habría sido mucho más apropiado y del género adecuado.
Las pinturas notables en esta área para mí fueron "La visita de la reina de Saba al rey Salomón" (¡en realidad pensé que era una persona inventada!) de Edward John Poynter, "The Gordon Riots 1780" de John Seymour Lucas y mi cuadro favorito, de Briton Riviere, llamado “Requiescat 1888”. Si eres un amante de los animales como yo, encontrarás que esta pintura es realmente lacrimógena.

El cuerpo del Príncipe Negro muerto (Eduardo III de Inglaterra 1330-1376) yace muerto en su armadura como si acabara de morir en el campo de batalla y sus hombres lo hubieran llevado a la capilla local. De pie sobre el cuerpo de su amo está su fiel perro, haciéndole compañía durante la noche... ¡Creo que podría tener algo en mi ojo! No te pierdas el pequeño autorretrato de Pablo Picasso y mi viejo compañero Enrique VIII en la siguiente galería.


LA SECCIÓN DE ARTE AUSSIE
De vuelta al vestíbulo, dirígete hacia el 20el Sección de arte australiano del siglo. Hmmm… En esta sección, algunas piezas fueron geniales, otras no. incluso clase como arte. ¡Pintar algunas formas en un lienzo no es arte! Hay algunas pinturas de Sydney, como "La curva del puente" y "La ventana" de Grace Cossington Smith, así como algunas piezas de cubismo decentes.


Pero el resto de las imágenes de esta sección eran… ¡meh! Hay una gran estatua de aspecto metálico de un caballero con peluca, con 18elropa estilo siglo. Lamentablemente, no había señalización aquí, así que no sabía quién se suponía que era, aunque me encantó la versión moderna de una escultura de 18elhombre del siglo XIX, fabricado con materiales modernos.

Hay una sección interesante de Impulso surrealista y realismo social, pero mis piezas favoritas en el área, sin duda, ¡fue la sala de Sidney Nolan! Después de ver parte de su trabajo en la televisión después de emigrar de regreso a Australia en 2018, me volví un poco fanático, por lo que fue genial ver parte de este trabajo en persona. Las piezas de Ned Kelly son mis favoritas personales.


A continuación, se le invita a una sala de arte aborigen muy bien diseñada, que presenta grandes digeridoos colocados juntos y decorados con patrones bellamente tallados. También hay algunas obras de arte en la corteza de los árboles, ¡de todas las cosas! Es magnífico cómo pueden pintar sobre materiales tan toscos y producir algo tan excepcional. La mayoría de las piezas están pintadas en colores tierra con humanos y animales en hermosas líneas y puntos contrastantes, que se ven muy llamativos. Están pintados por tribus en Tierra de Arnhem, Territorio del Norte.



ARTE MODERNO - ¡BOSTEZA!
Si te gusta el arte moderno (¡no me cuentes!), puedes dirigirte al área del sótano. Aquí hay algunas piezas 'interesantes', como “Breastfeeding” y “Oven Soot” de Dana Schutz. En una habitación oscura en la parte de atrás, verás una pieza genial de Mona García de 1978 llamada Recuperación, que muestra radiografías del antiguo hospital comunitario de sus padres en su Filipinas natal, donde creció.


El trabajo de Tracy Emin también se exhibe aquí. Ella muestra una hermosa pieza de costura llamada "No espero". No soy realmente un fanático de su trabajo, ya que por lo general es demasiado para mí, pero respeto los mensajes que intenta transmitir.


SECCIÓN MINIMALISMO Y ABSTRACCIÓN – ¡DOBLE BOSTEZA!
Si yo fuera tú, sáltate la sección de Minimalismo y Abstracción, a menos que esto sea lo tuyo. ¡Bostezo! Cables en una pared, formas básicas en pinturas, sonidos estúpidos e irritantes de golpes o simplemente ruido general proveniente de los parlantes. ¡Suspiro! ¡Realmente es digno de omitir!
Art Gallery Road, Sídney, NSW 2000 | www.artgallery.nsw.gov.au

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